Как говорят путеводители – “В Мельбурне одна из крупнейших (и бесплатных!) выставок живого искусства в мире”. Я сомневаюсь что она крупнейшая, но Мельбурн получил международное признание за свой широкий спектр уличного искусства и связанных с ним субкультур.

– Граффити – Another Duke x Heesco, Мельбурн (Melbourne)

Один день в Мельбурне

Мельбурнское граффити

В предыдущих поездках я все обходила эту достопримечательность Мельбурна, как Street Art, поэтому в эту, решила походить и посмотреть. Правда, эти “городские фрески” меняются каждые пол года – год. В Вики нашла, что с 2004 по 2010 год в Мельбурне проходили фестивали, но как сейчас обстоят дела не знаю.

Граффити — это одно из немногих средств самовыражения, которое ты можешь себе позволить, даже если ты не имеешь ничего.

В этом посте я покажу понравившиеся мне граффити и постараюсь
разобраться именно в Мельбурнском Street Art, ликвидируя “белое пятно на карте” моих знаний.

Street Art охватывает почти каждый уголок этого креативного, красочного города. Если взять экскурсию или самому пройтись по предложенным в интернете маршрутам, то все равно не обойти места, где есть красивые граффити, претендующие или сравнимы с произведениями искусства.

Уличное искусство Мельбурна легендарно. Состоит из трафаретов, пасты и фресок и, в основном, сосредоточено вокруг Hosier Lane, Union Lane и Rutledge Lane, а также простирается до пляжной зоны St. Kilda и оживленной богемной зоны Fitzroy.

Самая известная Hosier Lane, что напротив площади Федерации, соединяющая Flinders Lane и Flinders Street, выложенная булыжником, возможно, является центральной точкой городской уличной арт-сцены. Тут всегда полно туристов фотографирующих граффити и фотографирующиеся на фоне.

– Hosier Lane в деловом районе Мельбурна стал местной и международной туристической достопримечательностью.

Union Lane является полотном из более чем 550 квадратных метров стен, заполненных работами местных художников. На “выставке” представлено так много разных произведений искусства, что некоторые путеводители даже рекомендуют провести здесь час, просто любуясь искусством!

В 2010 году 70ти художникам-граффити заплатили, чтобы украсить стены этой улочки, и с тех пор свежие “полотна” продолжают появляться каждые несколько месяцев.

Blender Lane – это настоящая скрытая жемчужина. Переулок расположен рядом с улицей Франклина и заполнен уличными фресками, ремесленными мастерскими и шикарной художественной галереей, метко названной «Эксперимент Темной Лошади» (Dark Horse Experiment).

Каждую среду вечером на этой самой улице проходят рынки, на которых продаются ювелирные изделия, произведения искусства и модные вещи на заказ.

Любая надпись на стене является нелегальной, если, конечно, не было получено разрешение от собственника. Граффити на скорую руку в опасных местах зовётся бомбингом, красивое и сложновыполнимое – райтингом; а если собственник ещё и деньги граффитисту заплатил, то это называется рекламой. Четвёртый тип, самый популярный – теггинг – это низшая ступень развития, преодолеть которую не способна 90% граффитистоф.

Увлечение граффити пришло сначала на окраины Мельбурна из Нью-Йорка и впоследствии стало популярным. Первый граффити фестиваль в мире был проведен в Мельбурне в 2004 году и в нем приняли участие многие крупные международные художники. Конечно все новое в свое время встречает и сопротивление, и негатив, но некоторые местные советы приняли уличное искусство и даже приложили усилия для его сохранения. Так яркие примеры уличного искусства, были добавлены в реестр викторианского наследия, а какие-то решили спасать под пластиком.

Улица место постоянно меняющееся, поэтому и граффити на них обновляется. Не зря же Street Art называют живым. Молодые художники не применят авторитетов, поэтому частенько рисуют поверх понравившихся катин свои. Так городской совет Мельбурна признал трудности, препятствующие сохранению уличного искусства, в своем плане управления граффити на 2014–18 гг., В котором говорилось: «Охрана уличного искусства нецелесообразна. Единственным исключением могут быть специально заказанные работы».

На просторах интернета попалась статья о Dean Sunshine (блог “Land Of Sunshine”), который фотографирует граффити. За последние 10 лет Дин снял более 25 000 изображений и выпустил две книги «Страна солнечного света» (Land of Sunshine) и «Уличное искусство сейчас» (Street Art Now), в которых документированы работы художников, работающих в пространстве от серой зоны до совершенно нелегальной.

Одним из первых, кто задокументировал граффити Мельбурна, был фотограф Ренни Эллис. В трех книгах – «Australian Graffiti» (1975 г.), «Australian Graffiti Revisited» (1979 г.) и «The All New Australian Graffiti» (1985 г.) – Ренни запечатлел много нахальных, сардонических и протестных комментариев, которые он нашел на стенах Мельбурна, таких как «NO STANDING, ONLY DANCING.»

По словам старшего куратора австралийского искусства Национальной галереи Виктории Дэвида Херлстона, в те до-интернет-годы художники Мельбурна находились под влиянием изящных улиц и метро Бруклина, которые они видели по музыкальному телевидению (MTV) и в таких фильмах, как « Бит-стрит» (1984). ). «Но поскольку Мельбурн был изолирован в том смысле, что у него не было такой прямой связи, он разработал очень интересный, независимый стиль», – говорит он. «На него явно повлиял Нью-Йорк, но именно это делает его таким уникальным».

– Deb – видимо, автопортрет художницы

Мельбурнские уличные художники, такие как Rone, Adnate, Lushsux и Smug, возможно, еще не являются именами нарицательными, но с их работами можно познакомится на страничке в Instagram.

Родившийся в Джилонге Rone (псевдонимом Tyrone Wright) переехал в Мельбурн в 2001 году и экспериментировал с трафаретами, наклейками и нарисованными от руки плакатами, прежде чем найти свой размер, нарисованными от руки портретами женских лиц. В 2014 году он нарисовал несколько больших фресок внутри NGV для выставки Жана Поля Готье.

Lushsux – художник, который известен своими общественными работами на улицах, стенах, панелях и поездах метро. Его работа является конфронтационной, провокационной, юмористической и сложной, и она дает комментарий к существующим уличным частям. Пышные говорили: «В моем искусстве нет ничего нового; множество людей делали подобные вещи до меня. Я просто украл их идеи и побежал с ними. Отсюда и название «Граффити мудак» (Graffiti Asshole). Его известность привела к нескольким выставкам в различных галереях. В 2010 и 2013 годах его работы были показаны в «Backwoods Gallery» в Мельбурне, в 2011 году – в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, а в 2012 году – в Нью-Йорке и Лондоне.

Как видим, есть уже признанные мастера, которые ныне рисуют на заказ, и молодые, подвергающие все признанное сомнению, поддерживающие дух бунтарства породивший это направление в искусстве. Тема как оказалось не совсем проста и в ней надо еще разбираться. Хотя, я пока разделяю на – нравится или не нравится. Будем “копать” по теме дальше.

– Mue Bon

– Часто встречаемое лицо героини австралийсконо художника – Sofles

– Deb – картины 2013 года

Информация в посте может добавлятся и изменяться! Подпишитесь на RSS и не пропустите следующих статей.